Le paysage musical a connu une transformation radicale avec la montée en puissance du streaming. Des plateformes telles que Spotify, Apple Music et Deezer ont révolutionné la façon dont les auditeurs découvrent, écoutent et partagent de la musique. Quels sont alors les impacts causés par cette évolution rapide sur les artistes et l'industrie musicale dans son ensemble.
Traditionnellement, les ventes physiques d'albums et les téléchargements numériques étaient les principales sources de revenus pour les artistes. Cependant, avec l'essor du streaming, les modèles économiques ont évolué. Selon le rapport de la RIAA (Recording Industry Association of America) pour 2022, les revenus du streaming représentaient près de 83% du marché de la musique aux États-Unis. Les artistes doivent donc s'adapter à cette nouvelle réalité pour générer des revenus significatifs.
Un exemple récent de cette transformation est l'artiste britannique Ed Sheeran. En 2021, son album "÷" a accumulé plus de 3,1 milliards de streams sur Spotify, ce qui a contribué de manière significative à ses revenus.
Le streaming a également permis aux artistes émergents de se faire connaître plus facilement. Les différentes playlists et les algorithmes de recommandation des plateformes de streaming offrent une exposition aux talents émergents, élargissant ainsi les possibilités de découverte musicale pour les auditeurs. Un exemple marquant est celui de Billie Eilish. Avant de devenir une star mondiale, Eilish a commencé à partager sa musique sur SoundCloud. Sa chanson "Ocean Eyes" a alors accumulé des millions de streams, attirant l'attention des auditeurs et finalement des maisons de disques. Cette ascension fulgurante a été grandement facilitée par la visibilité offerte par les plateformes de streaming.
Bien que le streaming ait ouvert de nouvelles opportunités, de nombreux artistes se sont inquiétés de la rémunération équitable. Le modèle de répartition des revenus du streaming peut sembler injuste pour certains artistes, en particulier pour les artistes émergents qui dépendent principalement des streams pour générer des revenus.
En 2020, Taylor Swift a re-enregistré ses premiers albums pour récupérer le contrôle de sa musique et contourner les contrats qu'elle jugeait injustes. Cela a ainsi suscité un débat sur la rémunération équitable des artistes dans l’industrie musicale.
